文/王璜生 东方视觉
由女性自画像的研究入手，从而进一步探讨有关女性自我观照及表达的图像衍变论题，这是“自我画像：女性艺术在中国1920-2010”专题展的出发点和表述定位。女性自我观照的问题，应该说，有着作为女性自身的历史及文化深层心理表露诸特征，以及女性的生理、个体心理、身体观、家庭观、社会角色和位置等等的交互关系的呈现。从图像研究的角度看，20世纪早期，随着西方现代绘画方式的传入中国，“自画像”在当时中国西画界颇为流行，这类“自画像”的流行不仅与西洋绘画的摹写方式有关，更与这一时期中国人的个人觉醒有关。正因为有“我是我自己的”的立足点和眼界，才有女性的自我观照和自我表达的可能。而自画像之所以为早期学习西画的女性艺术家所青睐，也缘于此——既是学习、掌握绘画表现技能的需要，更是自我表达的需要。从自画像，我们可以看到那个时期中国女性自我观照及表达的诸种迹象，于其中不无包含微妙、复杂、潜在的文化心理和个人精神表征的内容。
20世纪西方的女性意识的高涨、女性主义运动的阶段性发展，不仅对西方世界，而且对非西方国家都产生深远的影响，构成了现当代文化的一种重要现象。在艺术的领域里，经由艺术的方式表达出来的女性意识和声音，也成为这一时期艺术创作不可或缺的组成部分。经由艺术的手段，女性作者重新确认自己，并以自己为方位确认世界，这一过程不仅是一种静态的自我观照的过程，更是动态的自我建构及张扬的过程。中国的女性表达有着自身独特的历史文化特征，同时又随着社会现实情境的变化而发生阶段性衍变，呈现着缤纷多彩的精神取向。将一个世纪的女性“自我画像”串联起来，可以看到的是，作为历史和时代的“人”的精神的步履和足迹。而历史和时代，也在女性的这种自我观照、自我表达的图像链中，呈现它互为关联的上下文关系：一种社会变化和文化心理衍变的轨迹。“自我画像”专题展希望通过这样的图像展示，勾画出处身于20世纪初期到当下中国特定社会文化背景中的“女性”的精神面像和心路历程。这一展览筹备了一年多的时间。起初缘于为纪念萧淑芳先生诞辰100年而策划组织一个关于女性艺术的研讨会，而后觉得从“自我画像”专题入手，以展览的形式更可能呈现图像和精神之间的关系，可能更有意义，因而将纪念性的学术活动重点落在这一工程浩大的展览上。
这一展览得到了中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、安徽省博物馆、北京画院美术馆等公共文化机构的支持，提供了数量诸多的珍贵藏品，同时，中央美院美术馆的藏品也在这次的展览和研究中体现了充分的价值和意义，这可见，注重公共美术馆的收藏及开放藏品资源的学术共享共建，这将为美术史的深入研究及公共社会的文化服务发挥重要的作用。衷心感谢中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、安徽省博物馆、北京画院美术馆、龙美术馆等机构和私人藏家提供了数量诸多的珍贵藏品！衷心感谢参展艺术家的合作和支持！衷心感谢策展团队和理论家、学者们的认真工作和研究精神！感谢岭南美术出版社的合作出版！还有，感谢为这一展览而通力合作、全力投入的美术馆员工，以及给予这个展览以资助和支持的协办机构！