2009比利时展-五大主题 展现艺术全貌

展览共展出吴作人先生的油画、国画、水彩等作品75件，完整地展现了吴作人所取得的艺术成就。

吴作人自画像

展览入口处悬挂了吴作人1942年创作的油画《自画像》，右侧是他出国前1928年画的2幅素描《自画像》。之后，两个典雅的展厅将五个主题依次呈现。

第一主题“在布鲁塞尔皇家美术学院”

第一主题“在布鲁塞尔皇家美术学院”，展出了吴作人在比利时留学期间（1930-1935年）所作的人体习作、布鲁塞尔郊区风景写生、获得学院金质奖章的《男人体》、油画创作《纤夫》、李娜画像《窗前》、表现他的比利时老师巴斯天的工作室及同学教室上课场景的油画，以及他在上学期间所作的解剖学笔记本，同时展示当时的一些老照片。这一部分充分体现出吴作人在比利时学习期间已经完整、熟练地把握了西方写实造型艺术语言。

第二主题“从布鲁塞尔画室到中国画室”

第二主题“从布鲁塞尔画室到中国画室”，展出了吴作人1935年回国后直至1950年代在油画及素描创作中的一些探索与变化，包括1936《沐》（油画），1938《擦灯罩的工人》（油画），1942《凤凰山》（油画），1946《萧淑芳像》（素描），1950年代《女人体》（油画），以及1955年在接受苏联美术教育影响下进行外光创作实验的《徐悲鸿纪念馆院中习作》。

第三主题“西行”，集中表现吴作人在进行油画民族化的思考与实践中是如何将西北旅行（1943-1945年）作为其艺术的重要资源。

第三主题“西行”

其内容分为两个部分：

一、“敦煌临摹”，通过吴作人6幅敦煌临摹作品，表现出吴作人对中国传统文化资源的吸收；

第三主题“西行”敦煌临摹

二、“高原风情”。展览将吴作人十余幅西北风景油画及水彩写生作品悬挂在一面墙上，一股清新的蓝色顿时脱墙而出。吴作人正是通过中国西北这一独特的自然面貌，完成了他要改变从比利时学到的弗拉芒油画风格的目的，正如艾中信曾经在对比吴作人西行与留比期间作品不同时所指出的，“在他的油画上，还没有看到这样的蓝天白云和明丽的阳光”。1943《祭青海》、1944四幅高原油画风景写生、1946《藏女负水》、1946《乌拉》，以及4幅水彩风景写生，将艺术家自觉的完成艺术风格的转变过程，完美、鲜明地展现了出来。

第三主题西行风情

第四主题“中国水墨画的重建”，展出了吴作人从1940年代初做国画《草原遇险》开始，直到他晚年成熟期创作的国画经典作品1973《任重道远》（骆驼）、1973《横空出世》（鹰）、1978《齐奋进》（牦牛）、1980《熊猫爬石》、1980《金鱼》等。这一部分展现了吴作人将西方写实造型方法与中国传统写意精神相结合的国画创作，并通过他的自述，将他为何选择中国画作为他最终的艺术性情的表达方式的原因，以及他是如何进行中国画创作的艺术理念，揭示给观众。

第四主题“中国水墨画的重建”

第五主题“油画民族化的探索”，展出了《永靖石窟群勘察工作现场》（1952）（配以照片）、《麦积山石窟群》（1953）、《草原云雨》（1955）。整个展览最终以他的油画艺术的最高成就《齐白石像》（1954）结尾，以突出他必生的艺术创作方向——融汇东西。

第五主题“油画民族化的探索”1954《齐白石像》及其速写稿

整个展览精致而精心，将一个中国艺术家从西到中的艺术创作生涯，清晰地呈现给了比利时观众。<<更多图片请点击>>

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