十张纸斋
“十张纸斋”又称水磨胡同晚画会。1953年11月，在李宗津的建议下，吴作人与萧淑芳的住所——水磨胡同49号后院客厅，被开辟为美院教师晚间练笔作画的场所。经常参加晚画会的有吴作人、萧淑芳、艾中信、李宗津、王式廓、董希文、戴泽、李斛、冯法祀、靳之林，此外，艾青、韦启美、黄永玉、蒋兆和、陈晓南等也来参加画画。吕斯百、关山月、黎冰鸿从外地来京，赶上晚画会也都即兴速写。靳尚谊是当时参加画会唯一的一名学生。江丰、钟灵、郁风、张谔、李庚、夏同光、文金扬等美术界的同行座上宾。晚画会以画人像速写为主，素描、油画、水彩、水墨均有。
十张纸斋的产生有其历史根源。解放以后，中央美术学院在完成了美术教育的普及化之后，1953年根据国家提出的培养专业人才的号召，中央美院开始进入了美术教育的提高阶段，将解放初规定的3年制教学改为5年制，同时开始培养第一届研究生，美院附中也在这一年成立。在这种形势下，教师的培训工作成为了当时重要的任务。
1953年5-6月，在徐悲鸿的提议、江丰的支持下，中央美术学院组织了暑期油画教师进修班，分为素描、油画两个小组，成员为中央美院和华东分院（即中国美术学院）的油画教师，由徐悲鸿辅导。徐悲鸿去世后，十张纸斋实际上承担起了教师培训的任务，以中央美术学院研究部的名义，组织本院教授和讲师在吴作人先生家进修。王式廓作为美院研究部主任、党统战委员，是其中主要的组织者和参与者。江丰对这个活动非常支持。晚画会还受到了北京市委的表扬，并指示中央美院党总支要支持晚画会，要求统战委员和民盟支部加强联系，推动画家们团结进步，进修业务。
“十张纸斋”这个名字包含有两层含义。
第一，教师们自解放以后经历了太多的运动，同时教学工作、行政工作十分繁忙，画画时间少。吴作人秉承徐悲鸿的教学传统，对于基本功的训练非常严格，吴作人说，一晚上每人大约画十张速写，就叫“十张纸斋”。
第二，吴作人一贯主张，只要掌握了造型的基本功夫，再对中国传统绘画工具能熟练运用，就能做到“应物象形”，画出推陈出新的国画。吴作人对大家说：“我们来点国画，一张不行，两张，再不行三张，每次我准备糟塌十张纸”，“十张纸斋”因此得名。在晚画会上，吴作人始终坚持练习用毛笔水墨画人物。其他人也或多或少地做了尝试。
1955年，马克西莫夫来到中央美术学院开办油画训练班，“十张纸斋”因此减少了活动，但依然断断续续，直至1957年反右前结束。
在吴作人的艺术经历中，一共有过三次晚画会：1940年的重庆曾家岩晚画会、1946-1947年的北平洋溢胡同晚画会、1953-1957年的北京水磨胡同晚画会（即“十张纸斋”），其中参加人数最多、持续时间最长、内容最为丰富的，当属“十张纸斋”。
十张纸斋晚画会时，吴作人曾提议将来举办画展。然不久因“反右”、“文革”，此愿一沉竟然半个世纪。期间，主要参加者——王式廓、董希文已经离开我们34年，李斛32年，李宗津30年，吴作人10年，艾中信4年，萧淑芳2年。逝者长眠，值吴作人先生逝世十周年之际，举办《十张纸斋》展览，以圆先生们五十年前之心愿。